Фильм на выходные - "Стажер"

Фильм про космос выходящий в середине осени - это уже почти такая же традиция, как "Ирония судьбы" в известно какой праздник. Но если вдруг в эти выходные все билеты на "Марсианина" разберут, отчаиваться не стоит. 

В прокате - как минимум два фильма, стоящих вашего внимания. Один из которых - "Стажер"

Овдовевший, но не потерявший интереса к жизни, пенсионер откликается на объявление о стажировке для пожилых в... модном интернет-магазине. Где попадает в подчинение к рефлексирующей, старающейся быть везде и сразу, успевающей возможное и невозможное бизнес-леди Джулс.

Казалось бы, буквально вчера Энн Хэтуэй сама играла стажерку в известном фильме "Дьявол носит Прада". Но "вчера" - это на самом деле 9 лет назад. За это время она успела получить "Оскар". И теперь на равных, вместе с другим его обладателем Робертом де Ниро, держит на себе этот простой-непростой фильм.

Раз уж аналогий с "Дьяволом..." не избежать, то лучше провести их сразу.  Фильм про злобного главного редактора модного журнала - настоящий продукт своего времени, в начале нулевых все хотели видеть именно этого - красивую жизнь, Парижа, который почему-то светит, если ты умеешь вовремя подавать кофе. И хотя смотрится он легко и на одном дыхании, он уже принадлежит другой эпохе. Время бежит слишком быстро. 

В то время как "Стажер" - это уже наша реальность. Интернет-магазин, Инстаграм, айфоны, йога ("вечная ценность", но сейчас она в тренде гораздо больше, чем 9 лет назад)

А еще наша реальность - это всегда быть на связи с теми, с кем решаем "важные дела", но не видеть, что происходит там, где действительно стоило бы проявить внимание. 

Если "Стажер" продукт своего времени, то Джулс - его героиня. Времени. Хотя фильма тоже. Принимать это или нет - дело каждого. Но посмотреть на это стоит.

Также как и на приятный дуэт Хэтуэй-Де Ниро. Пожалуй, на него даже в первую очередь. 

Посмотреть, улыбнуться, запомнить. Возможно, сделать себе закладку "как-нибудь пересмотреть". Я стала редко смотреть новинки, но пожалуй, это лучший фильм из "легких" за последнее время. 

Гид по сериалам: "Восьмое чувство"

Не так давно канал Netflix объявил о том, что продлевает "Восьмое чувство" на второй сезон. И очень вовремя. Потому что посмотревшие первый сезон (и я в том числе) очень беспокоились тем фактом, что про продление очень долго не говорят, а узнать, что будет дальше очень хочется. А теперь о том, что было раньше...

Я очень убеждена, что не все фильмы-сериалы можно смотреть по принципу "захотел и посмотрел". Про некоторые нужно знать хоть какую-то предысторию.  К примеру, ничего ты не поймешь во "Мстителях", если до этого не посмотрел фильмы про каждого отдельного мстителя. Или очень сложно понять в чем прикол "Доктора Кто", если не знаешь сколько лет этому сериалу. С "Восьмым чувством" все немножко проще, но всё равно некоторые вещи лучше знать. Максимально безспойлерно. 

1) Его сняли Вачовски

Когда-то Энди и Ларри взорвали мир своей "Матрицей", а теперь Энди и Лана (да-да, со времен "Матрицы" многое изменилось и Ларри стал Ланой) решили покорить новую высоту - телевидение. Тем более, если учесть, что их последний по времени широкоэкранный фильм "Восхождение Юпитер" был, мягко говоря, не айс (может быть, потому что они оставили Шона "Неда Старка" Бина в живых?). Если вы смотрели хотя бы один фильм Вачовски вы знаете о чем они снимают. Их жанр можно условно назвать "социальная фантастика". А если вы смотрели их "Обласный атлас", то вы примерно понимаете структуру этого сериала - много героев, у каждого своя сюжетная линия, но все они связаны между собой. В помощники к себе они позвали Тома Тыквера (режиссера "Парфюмера"), который уже работал с ними над "Облачным атласом". В общем, надо знать, что это Вачовски и ожидать типичных "вачовскихских" приемов - социальные проблемы, фантастика, социальные проблемы через фантастику, драки, остросюжетность, откровенные сцены. И если все это не соответсвует вашему понятию "интересный сериал", то лучше не смотреть. 

2) Широкая география

Америка, Великобритания, Исландия, Южная Корея, Мексика, Германия, Индия, Найроби. Стран тоже восемь, как и главных героев. Но не означает, что "каждой стране - по герою". К примеру, в Америке живут аж двое. А одна из героинь живет и в Британии и в Исландии. А остальным странам да, по герою. Это и интересно. Про каждую страну показано достаточно подробно. Причем в интересных фактах. Я, к примеру, не знала, что в Найроби такая проблема с лекарствами. Конечно, не обходится без штампов. Героиня-кореянка обязательно является мастером боевых искусств, как же иначе. Это мелочи, которые по сути ничего не портят. 

3) Игра слов

Казалось бы, если есть восьмое чувство, то есть и шестое и седьмое. Но все немножко не так. Sence 8 - это игра слов, по звучанию аналогично слову sencate "сэнсэйт" или грубо говоря "чувствительный". А теперь главный спойлер, который вы и так знаете, если хоть что-то слышали об этом сериале. Героев восемь и все они - новая раса человечества, сэнсэйты. Между ними что-то типа единой нервной системы. Они чувствуют друг друга на расстоянии . К примеру, могут видеть друг друга и разговаривать даже если один в Германии, а другая в Индии. Бесполезно объяснять кто кем является, вы и так все поймете походу. Но что важно - каждый из героев действительно интересен. И со временем каждый из них вызывает симпатию. 

4) Фантастика и экшн

Сочетания типичные, но здесь несколько странные. Экшн хорош. Особенно в тех сериях, когда создатели уже более-менее познакомили зрителей с каждым из героев ( а героев между собой). А вот фантастическая часть откровенно хромает. Нет-нет, она интересна. Но некоторые моменты (не буду говорить какие) следовало бы и объяснить как они происходят с научно-фантастической точки зрения. И это, пожалуй, главная слабость и минус сериала

5) Толерантность

Толерантность, толерантность и еще раз Толерантность. С большой буквы. Самый важный момент перед просмотром этого сериала. Ее нужно велючить на максимум. Ибо гомофобам тут делать нечего. Да, тут есть геи. И лесбиянки. И трансгендеры (явно под влиянием Ланы/Ларри). И вообще эта тема как социальная проблема тут одна из ключевых. Так что если для вас тема ЛГБТ совсем неприемлема - лучше не смотрите. А если вы как бы не гомофоб, но и не прям такой "толерантный" смотреть можно.

В заключении: это не "Игра престолов" и не "Карточный домик" и даже не первый сезон "Настоящего детектива", реальные хиты от которых невозможно оторваться. Это просто приятный научно-фантастический  сериал на одну неделю. Если вы любите Вачовски и если вы любите фантастику. В других случаях без него вполне можно прожить. 

Но если вы все-таки решились - приятного просмотра!  

Гид по сериалам: "Карточный домик"

Пару дней назад были объявлены номинанты главной телевизионной премии Emmy 2015, которая для сериальных создателей является аналогом "Оскара". Лидером по количеству номинаций (24) стала моя любимая "Игра престолов". О том, почему ее надо смотреть, я рассказывала в прошлом году (ссылки на другие "гиды по сериалам" будут в конце поста). Анализировать прошедший пятый сезон тоже нет смысла. Для не смотревших это будет гигантскими спойлером, а для смотревших... Они и так сами все видели :) Поэтому сегодня расскажу вам он сериале, который номинирован в 11 категориях и посмотреть который будет интересно, наверное, каждому.

Это "Карточный домик". 

Сразу оговоримся: можно по разному относится к событиям, происходящим в мире. К политике того или иного государства. К конкретным государствам. Здесь речь не об этом. А о сериале, как о произведении искусства. Коим он, по моему скромному мнению, все-таки является 

Итак, почему смотреть "Карточный домик" увлекательно, интересно и даже полезно: 

1) "КД" - это та же "Игра престолов", действие которой перенесено из Вестероса в США, а заправляет всем сюжетом Мизинец.

Только тут все обходится без батальных сцен. И без драконов. В остальном же, это те же интриги, многоходовки от хитроумных интриганов и борьба за власть. Парторганизатор и конгрессмен от демократической партии Фрэнсис Андервуд, умеющий быть в правильном месте в правильное  время, а также дергать за нужные веревочки, помогает Гаррету Уокеру стать 45-м президентом Соединенных штатов. В благодарность за помощь Уокер должен был сделать Андервуда госсекретарем, но обещание свое не сдержал. Но только, он совсем не понимаю с кем связался. Андервуд будучи умнее и хитрее вновьизбранеого президента, начинает свою игру. И движимый местью и высокими целями (о них мы еще узнаем) начинает свою игру. По своей сути Фрэнк Андервуд - это аналог Петира Бейлиша по прозвищу Мизинец, мастера над монетой при дворе и интригана каких поискать. Не очень благородного происхождения, зато амбициозный и хитрый. Очень амбициозный и хитрый. Разница оишь в том, что за Андервудом - мощная поддержка со стороны его жены Клэр...

2) Кевин Спейси и Робин Райт

А еще в отличие от Мизинца, Андервуд вызывает симпатию. Да, он не образец лучших человеческих качеств, его поступки не всегда благородны. В общем, он - далеко не Нед Старк. Но, если ты смотришь  сериал, то через время ловишь себя на том, что начинаешь переживать за него, за его интересы и становишься частью "Команды Андервуда". И тут-то немаловажную роль играет талант Кевина Спейси. Он настолько органичен и убедителен, что ты не можешь им не восхищаться. Для Спейси и Райт "Карточный домик" стал настоящим спасением. Кто уже помнит, что когда-то он взял два "Оскара" и вообще является супер-актером, а не "несносным боссом" из одноименного фильма. А Робин Райт для большинства так и осталась "девушкой Форреста Гампа". Теперь же они Фрэнк и Клэр Андервуд. Оскароносным актерам больше не зазорно принимать участие в создании теле-проекта. И не только актерам...

3) Именитые режиссеры

Став продюсером сериала и режиссером первых серий Дэвид Финчер разорвал шаблон, что телепроект - это не для "создателей большого экрана". А еще поднял планку на такой уровень и создал такой стиль, которому остальным остается только пытаться соответствовать. Если знать, что сериал создавал Финчер, то сразу видишь стилевые сходства (цветовая гамма, музыка, атмосфера) с его "Бойцовским клубом", "Семь" и даже "Исчезнувшей". Сходство не сильно заметное, но для тех, кто знаком с Финчеровскими фильмами, ощутимое. Далее он передал режиссерское кресло такому же именитому Джоэлу Шумахеру, Джоди Фостер, даже Робин Райт. А самое главное, продолжил дорожку и стал примером для других кинорежиссеров, решивших попробовать себя на ТВ. Так, в этом году на все том же канале Netflix стартовал проект брата и сестры Вачовски "Восьмое чувство" ( о нем в этом блоге будет позже). 

4) Мы - герои сюжета

Один из гениальнейших приемов, найденных создателями "Карточного домика" и причина по которой все зрители проникаются симпатией главного героя - это включённость зрителей в процесс. Происходит это так: периодически Фрэнк Андервуд поворачивается к камере и обращаясь непосредственно к зрителю, начинает объяснять почему он поступает так, а не иначе, что значит действие того или иного политика. Или, например, во время обращения президента к народу, бросает многозначительные взгляды в камеру, означающие: "но мы-то с вами знаем, как все обстоит на самом деле". Маленький спойлер: особенно эффектно это смотрели т в первой серии второго сезона, когда на последних минутах серии, Андервуд, который до этого всю серию вообще не общался со зрителями, вдруг резко смотрит в камеру и говорит: "Вы думали, я забыл про вас?"

5) Политика

Если вы думали, что это неинтересно, вы ошибались. Если вы не знали, что такое Конгресс, чем он занимается и для чего нужен, вы узнаете об этом. Также и он том, как плетутся политические интриги, как "протаскиваются" законы и как тайно обезвредить противника, чтобы он не знал, что это сделал ты. Этот сериал, как ускоренный курс политологии, если вам вдруг не преподавали ее в вузе или делали это плохо. Уж что такое "импичмент" вы узнаете точно.

6) Интересно для журналистов 

Это точно. Журналисты здесь активные участники событий. Осторожные и не очень, бескомпромиссные и беспринципный и, наоборот, принципиальные. Типажи самые разные. Но наблюдать за ними интересно. Правда, вызывает улыбку, когда Эйла Саят, не предупрежда начальство, звонит своей помощнице и говорит: "Закажи мне билет до Вашингтона". У нее есть помощница.

7) Философия по Андервуду

Когда он смотрит в камеру, общаясь со зрителем или распекает кого-то из подчиненных, то выдает цитаты, которые хочется запомнить. Только его философия не такая, как у Раста Коула из "Настоящего детектива" о вселенной и нашем месте в ней. Философия по Андервуду более житейская и жизненная.

8) Если вам не хватило предыдущих доводов

С "Карточным домиком" связан еще один разрыв шаблонов. Еще в 2013 году канал Netflix стал "не как все" и выложил в сеть полный первый сезон "КД". И сериал стал хитом. То же было и со следующими двумя сезона и. Здесь вы не ждете каждую новую серию раз в неделю, а можете посмотреть все серии за пару дней. Хороший вариант для нетерпеливых зрителей и рискованный для создателей сериала. Но в этом случае риски оправдались. Так что, если вы посмотрите уже вышедшие три сезона сейчас, то зимой оцените, что четвертый сезон будет выложен в сеть полностью. 

Вручение EMMY пройдет а сентябре, тогда и будет ясно возьмет ли Аевин Спейси эту награду второй год подряд 

А вот обзоры других двух номинантов

"Игра престолов" - 

http://aronofskylara.blogspot.com/2014/10/blog-post.html?m=1

"Родина" - http://aronofskylara.blogspot.com/2014/10/blog-post_27.html?m=1

Не как все: аутисты в кино

У меня сегодня немножко нестандартный пост. Но он про кино, не бойтесь) На самом деле я уже недели две никак не могу написать про "Карточный домик" и про то, зачем этот, бесспорно интересный и полезный, сериал нужно смотреть всем социально активным людям. Я про него обязательно напишу, но попозже. Просто тут такая дата, мимо которой я пройти не могу. 

2 апреля - Всемирный день распространения информации о проблеме аутизма. 

Вы только вчитайтесь - "Всемирный день распространения информации", не день борьбы, не день против чего-то. То есть, по сути, ООН, которая в 2007 году официально объявила 2 апреля этим днем, открыто признает тот факт, что про аутизм люди знают мало. Точнее, не знают почти ничего. Не знают даже те, кто возможно, находятся в спектре и имеют легкую форму аутизма.

Аутисты - не люди с синдромом Дауна, не ДЦП. Физически, они могут даже ничем не отличаться от всех остальных. В официальных сводках, аутизм - это нарушение развития головного мозга, характеризующееся дефицитом социального взаимодействия. Это те самые люди, которые не смотрят в глаза, иногда не понимают, зачем люди говорят иносказательно, не любят объятия, а еще, бывает так, что не разговаривают. Не обязательно, что все эти симптомы собраны вместе. Человек с аутизмом может только лишь избегать зрительного контакта и казаться "странным", при этом вполне  спокойно жить в обществе. Они - чаще всего стереотипщики, для них важен устоявшийся порядок вещей. 

Каждый аутист уникален, как и уникально его восприятие мира. Надо только это понять, принять и не быть к ним жестокими. Они очень ранимые. А еще у них, в большинстве случаев, высокий уровень интеллекта.

Массовая культура очень часто спекулирует темой аутизма. Иногда это получается хорошо, иногда не очень. Но, когда это получается хорошо, ты не можешь не радоваться тому, что это есть. Потому что через художественную историю рассказать о чем-то важном гораздо легче, чем говорить об этом "в лоб". Почти все фильмы - американского производства. Можно что угодно говорить об этой стране, но факт в том, что там создаются такие условия для аутистов, каких нет нигде. Там о них заботятся и даже снимают о них фильмы. Герои этих фильмов нестандартны и могут вызывать недоумение. Но эти фильмы нужно посмотреть хотя бы раз. Хотя бы просто, чтобы знать

1) "Темпл Грандин" (2010)

Он первый, потому что это самый честный, самый пронзительный, правдивый и трогательный художественный фильм про аутиста, который я видела. Основанный на реальных событиях.

Темпл Грандин существует в реальной жизни, она - один из ведущих ученых-сельхозников в мире, при том, что имея очень большие проблемы с социализацией. А еще она мыслит изображениями. 

Я люблю Клэр Дейнс и считаю ее самой талантливой актрисой в своей возрастной категории. Я полюбила ее за "Родину" и утвердилась в этой любви, посмотрев "Темпл Грандин". Клэр - лучшая.

2) "Что гложет Гилберта Грейпа?" (1993)

Я всегда удивляюсь, почему так мало людей знает этот прекрасный фильм с прославленными Деппом и ДиКаприо. Тот самый фильм, за который Лео должен был получить свой первый Оскар, на который он даже был номинирован. Тот самый фильм, где ДиКаприо настолько пронзителен, точен и правдив, что просто на разрыв аорты и до мурашек по телу. Лео играет аутиста и делает это гениально. Других слов нет. Это история типичной семьи из американской глубинки. Немножко безысходности, немножко романтики, немножко веры в лучшее. Хорошая история. Такие надо снимать.

3) "Человек дождя" (1988)

Самый известный фильм на заданную тематику. Комментарии излишни. Это классика и такое же "маст си" как "зеленая миля" и прочие хиты конца 80-х и начала 90-х

4) "Без ума от любви" (2005)

А это история любви между двумя аутистами. Милый, трогательный фильм. Конечно, тут есть неправдоподобные моменты, но посмотреть его стоит, если вы хотите посмотреть что-то из этой подборки и при этом "не грузится" от "ТемплГрандин".

5) "Меня зовут Кхан" (2010)

Удивительное дело - индийское кино, которое можно смотреть не только любителям этого специфичного жанра. И при том хорошее кино. Главная тема которого - стереотипы, с которыми сталкиваются аутисты в обществе. Ну и о любви, конечно. И да, обойтись без песен и танцев индусы все-таки не смогли) но несколько раз потерпеть можно) тем более, что в остальные моменты хочется даже по-настоящему плакать

Еще один важный момент - синдром Аспергера, который еще чаще спекулируется кинематографом. Гораздо чаще, чем ярко выраженный аутизм. Потому что синдром Аспергера в стереотипном понимании - это признак гениальности, сопровождающийся некоторыми странностями. Что, в принципе, так и есть. Еще это трудности взаимодействия и стереотипный репертуар интересов и занятий. Вы удивитесь, но самый "аспергерный" актер - это всеми любимый Бенедикт Камбербэтч.

Да-да-да, шерлоковское непонимание простого человеческого юмора, умение строить схемы в голове и неумение общаться с 90% людей - не что иное как признаки легкой формы аутизма.

Второй камбербэтчевский герой-аутист - Алан Тьюринг из последнего фильма "Игра в имитацию", за роль которого он был номинирован на Оскар. Раз в сто лет закину маааленький спойлер. В "Игре" есть такой момент. Коллеги говорят Тьюрингу: "Мы идем обедать". Он игнорирует эту фразу. Через какое-то время они повторяют: "Мы вообще-то позвали тебя обедать" на что  он отвечает: "Вообще-то, вы не звали меня, вы просто сказали, что идете обедать". И вот это - очень яркая иллюстрация людей с Аспергером.

Камбербэтч также играл Джулиана Ассанжа, который сам открыто признавался в том, что он "немного аутист". 

Не думаю, что у самого актера есть какие-либо аутичные проблемы, уж слишком активен, остроумен и общителен он вне экрана. Просто, видимо, внешность у него подходящая для этих героев. Ну и талант, естественно.  

Другая известная героиня с этим же синдромом - Лисбет Саландер, девушка с татуировкой дракона . Но тут я вам советую, сначала все-таки почитать Стига Ларссона, а потом смотреть фильм. Американский или шведский - выбор за вами, оба хороши. 

Я не знаю, посмотрите ли вы хоть один фильм из этой подборки или просто без интереса пролистаете этот пост. Но если хоть у одного человека после того, как он это прочитает изменится мнение об аутистах, значит это было написано не зря. Для меня это очень важно. 

На сегодня все...

И, ребята. Хоть один гадкий комментарий - бан без предупреждения. 

Неожиданно-женский фильм "Вселенная Стивена Хокинга"

Этот тот самый редкий-редкий, почти единичный случай, когда русская вариация названия фильма не портит его, а даже наоборот, является более точной, тонкой и удачной!! Не думала, что когда-нибудь это скажу, но так бывает... Но обо всем по порядку...

Стивен Хокинг - самый известный из ныне живущих физиков. И уж точно имеющий самую необычную биографию. Один из вариантов которой под названием "Моя жизнь со Стивеном" написала его первая жена Джейн Уайлд. Именно по этой книге был снят фильм-номинант Оскара-2015 "Теория всего" или в русском переводе "Вселенная Стивена Хокинга"...

Известен Хокинг не только своими научными открытиями, но и тем, что сделал все эти открытия несмотря на тяжелейшую болезнь. Невозможность двигаться, говорить и вести полноценную жизнь.

Но не стоит забывать, что фильм этот снят по книге, написанной женой Хокинга и хотя сюжет скрупулезно ведет нас по закоулкам биографии ученого, важным персонажем остается его жена, Джейн. Говорят, что жизнь с гением - это всегда служение. И "женский" этот фильм потому что любая женщина, посмотревшая его, наверняка задаст себе вопрос: "А смогла бы я так?". Ответ у каждой свой и нет в этом случае понятий "правильный" и "неправильный". Просто Джейн Уайлд смогла и посмотреть на это нужно обязательно!

Хорош этот фильм тем, что никто здесь не идеализирован. Ни Стивен, ни Джейн. Они - обычные люди, принимающие решения, совершающие поступки и допускающие ошибки. Просто они ученые, умные, и смелые. 

И просто, когда ты смотришь фильм, то периодически к горлу подкатывает ком. А это, как известно, верный признак хорошего произведения искусства...

Есть, конечно, у фильма и маленькие недостатки.. Например, тот факт, что сюжет начинается в 60-х, заканчивается в 90-х, а Фелисити Джонс все также выглядит на 20 с небольшим. Но это мелочь по сравнению с тем, что сыграла она просто отлично!

Хотя звезда фильма - это, конечно, Эдди Редмэйн, оправдавший свой Оскар за эту роль на все 200%. 

Сам Хокинг признавал, что ему было не по себе от происходящего на экране. Потому что казалось ему, что он видит себя. Но справедливости ради надо признать, что Редмэйн гораздо симпатичнее ученого. 

Есть в этом фильме и Дэвид Тьюлис с привычным уже амплуа профессора Люпина, а еще сам Визерис Таргариен, то есть Гарри Ллойд в роли одного из студенческих друзей Стивена. 

Этот фильм - не история об ученом, а история о человеке. А людям свойственно совершать ошибки. Но и идти на жертвы и подвиги. Этот фильм о разном. И он не о "теории всего", над которой всю жизнь работал ученый и как фильм назван в оригинале, он именно о "вселенной Стивена Хокинга". А что или кто является этой Вселенной вы поймете сами...

Почему надо смотреть "Бердмэна". И не только из-за "Оскара"

Каюсь, я посмотрела "Бердмэна" достаточно давно. Где-то с месяц назад и все откладывала-откладывала пост про него. Думала, что ладно, после "Оскара" напишу, всё равно ведь максимум, что он получит - это "Лучшего актера". Хотя фильм мне понравился, даже очень. И в итоге... просчиталась 😊 Хваленное -перехваленное "Отрочество" в итоге обзавелось лишь одной статуэткой. А вот этот фильм стал триумфатором. И это на самом деле очень хорошо. Почему? Будем разбираться!

Начать надо с того, что Алехандро Гонсалес Иньярриту - по своему культовый режиссер. Он снимает жесткие драмы о правде жизни во всей ее неприглядной жести. К примеру, один из его лучших фильмов - "21 грамм" взял свое название от теории, согласно которой во время смерти тело человека теряет в весе ровно 21 грамм. Понятно теперь да, какой это режиссер? 

И вот Иньярриту снимает "Бердмэна" абсолютно нетипичную для себя картину. Легкую в просмотре, смешную, фантасмагоричную. Этот фильм уже был интересен хотя бы тем фактом, что людям хотелось знать, как их любимый Алехандро умеет шутить. Умеет. Еще как. Его эксперимент смены жанра получился гораздо более удачным, чем у Тима Бертона с его "Большими глазами".

Бывший герой блокбастера пытается стать театральным режиссером. Его мало кто помнит, в личной жизни тоже бардак, поэтому спектакль может стать либо окончательным провалом, либо лебединой песней в его творчестве. 

Можно сколь угодно говорить о том, что все эти "кризисы творчества" у "творческих людей" от избытка свободного времени и нечего об этом фильмы снимать. Но "Бердмэн" он гораздо шире... 

Он не только о "хочу быть популярным", он о том, продолжать ли заниматься своим любимым делом, если ты чувствуешь его бесполезность. И о том, что со своими внутренними демонами можно либо дружить либо враждовать, а что вы выберите и что из этого получится, зависит только от вас.

Параллельно с "Бердмэном" на "Оскар" претендовал очень похожий по стилистике и тематике фильм, "Одержимость". Если смотреть их один за другим, то может возникнуть легкое де-жавю. Слишком уж похожа закадровая джазовая музыка, да и тематика "творческого закулисья" все-таки общая. Но эти фильмы разные настолько насколько они и похожи. Просто один про то, как надо и как не надо себя вести, когда ты только хочешь добиться чего-то, а второй про то, что делать, когда ты хочешь вернуть... А что.. Даже не знаешь.

Но "Бердмэн" таки отличается каким-то... уровнем что ли.Это как жвачка "love is" и "orbit" или Samsung Galaxy и iPhone. Вроде тоже самое, но на уровень выше. И это уже зависит от руки мастера. А Иньярриту - мастер. Он и Дэмьен Шаззел (режиссер "Одержимости") - это как Джобс и безымянные создатели Samsung Galaxy. Да простят меня поклонники фильма про нервного барабанщика.

Съемки, диалоги, атмосфера. Думаете это менее важно, чем смысл фильма? Конечно, содержание оно прежде всего, но от формы тоже очень многое зависит. А если есть и то другое, то получается "конфетка". И это не Англия середины 20-го века как в "Король говорит", не рабовладельческая Америка, как в "12 лет рабства" и уж тем более не Франция эпохи немого кино, как в "Артисте". Все эти "лучшие фильмы" на Оскарах прошлых лет прекрасны, но найти необычное, когда ты снимаешь о прошлых эпохах гораздо легче, чем найти красоту и атмосферность такого обычного настоящего. 

 И это хорошо, что "Оскар" завоевал такой необычный фильм. Можно сказать, что это настоящий прорыв для консервативной киноакадемии, которая решила не быть предсказуемой и не давать предсказуемый Оскар такому социальнозначимому, но нудноватому "Отрочеству", а повернулась лицом к необычному кино. И к необычным режиссерам. И еще более хорошо, что благодаря "Бердмэну" кто-то посмотрит и "классического Иньярриту. Все-таки "21 грамм", "Сука-любовь" и "Бьютифул" того стоят....

P.s. Не знаю насколько этот фильм писался с биографии Майкла Китона и насколько его жизнь похожа на жизнь его персонажа, но параллелей не избежать. Много лет назад Китон был Бэтменом также как его герой был Бердмэном и в последние годы о нем было ох как мало слышно. И для актера "Бердмэн" стал мощным и красивым возвращением в "большую лигу". И этот факт столь же ценен как и статуэтка Оскара. С возвращением, мистер Китон!

Для тех, кто не любит ми-ми-ми

Можно сколь угодно говорить, что это праздник веников, картонных открыточек и прочей мишуры, но этот праздник в нашу жизнь вошел прочно. Ассимилировался, обосновался и, похоже, что уходить никуда не собирается. Поэтому гораздо разумнее смириться с ним и воспринимать его, как просто еще один (самое главное, чтобы не единственный) повод сказать тем, кого мы любим, что это действительно так ;) 

Пока на больших экранах победоносно шагает экранизация распиаренного бульварного романа с вкраплениями БДСМ, у кого-то может возникнуть настоящая проблема - какой бы посмотреть фильм вдвоем (или в одиночку), чтобы он был мелодрама, но не тупая. Про любовь, но чтобы без лишних "соплей".

 И найти такую мелодраму может стать настоящей проблемой. Их немного, но они есть.

Один из таких фильмов - "Последняя любовь на земле" с Евой Грин. 

Это очень красиво. Несмотря на весь трагизм ситуации. Красивое апокалиптическое зрелище. В чем-то это напоминает "Меланхолию" фон Триера, в которой точно также очень много диалогов, но так мало надежды. Но в отличие от триеровской истории, этот фильм гораздо... светлее. Да-да, в нем есть то самое, что вынесено в название. Хотя перевод названия ужасен. Оригинальный Perfect sense гораздо лучше передает суть вещей. 

И да, это действительно, фильм о любви. Красивый, не банальный и очень светлый. 

Понравится ли вам тандем Грин+МакГрегор либо же рассуждения на тему "что любовь? Чувство или инстинкт?", вряд ли этот фильм оставит вас равнодушными. 

И если вас воротит от всего этого ванильно-мимишного  "Мне тебя обещали" и "Где валяются поцелуи" ( кому такое вообще могло в голову прийти?), то этот фильм - для вас.

В конце концов, кто сказал, что этот праздник только для ванилек?

О чем: Земля столкнулась с небывалым бедствием. В разных странах, на каждом континенте люди в самом буквальном смысле лишаются чувств — каждого из пяти, одного за другим… Майкл и Сьюзан считают свою связь мимолетной, но когда становится ясно, что мир неумолимо приближается к концу, герои понимают — им уже не прожить друг без друга. Но что останется, когда пропадут последние чувства?

Зачем тебе такие "Большие глаза"?

По словам Тима Бертона, он вырос в окружении "глазастых" картин,
поэтому и решил снять фильм об их истории

Наконец-то, спустя 2,5 года после своего крайнего фильма на экранах появился Тим Бертон. 
За несколько месяцев до выхода "Больших глаз" интернет облетела то ли шутка, то ли крик отчаяния: "Как жить в этом мире, если даже Тим Бертон и Хелена Бонем Картер расстались?"
У Бертона в жизни явно новый этап. Судя по недавним фото и видеоинтервью, он осунулся, лицо стало более вытянутым. 
Он расстался с Хеленой. Но самое главное - это его новый фильм. Абсолютно не похожий на все то, что до этого снималось им. Никаких фантасмагорий. Никаких вампиров, злых королев, шоколадных фабрик, великанов, рук-ножниц, маньяков-парикмахеров, всадников без головы - в общем, всего того, без чего фильмы Бертона представить почти невозможно. Но самое главное, без Джонни Деппа и Хелены Бонем-Картер. Впервые за десять без Деппа и Бонем Картер....

Всем сестрам по серьгам или "Золотой глобус-2015"

Итак, в мире кино произошло первое важное событие 2015-го года - "Золотой глобус".
Предвестник "Оскара" часто бывает более предсказуемым и щедрым, чем статуэтка от киноакадемии. Щедрым не только от того, что может два года подряд дать награду одному и тому же человеку, но и потому что помимо кино отмечает наградой и другую сферу, где задействованы не менее талантливые актеры, режиссеры и т.д. - телевидение.
"Глобус" - 2015 оказался предсказуемым. Даже слишком.
Впрочем для тех, кто не следит за тем, что происходит в киномире, подобные премии - хороший ориентир для того, чтобы знать, какие фильмы являются "зе бест" на настоящий момент и что именно нужно посмотреть для пополнения своего культурного багажа.
"Глобус" вручили сегодня утром, номинантов на "Оскар" объявят в четверг, 15-го января. Скорее всего, они будут теми же, что и на "глобусе". Попробуем разобраться, что из себя представляют победители и побежденные.

Эволюция по Озону (И немножко о Долане)

Франсуа Озон

У каждого человека, интересующегося кино, наверное, есть свои "галочки". Актеры, фильмы которых для вас - событие. Франшиза, новую часть которой вы ждете с нетерпением. Или режиссер, чей каждый новый фильм вы посмотрите даже если он отличается от всего того, что этот человек снимал до этого.У меня такие "галочки" тоже есть. Одна из них - Франсуа Озон. 

По режиссерским меркам Озон снимает часто - по фильму в год. Поэтому ждать долго поклонникам не приходится. 

Что же такого в этом французе с самым классическим французским именем на свете, что отличает его от тысяч других режиссеров?

Он вскрывает человеческую сущность, играючи показывая все ее несовершенства, противоречивость и... греховность. Да, наверное, именно грех в количестве семи штук - любимая тема, поднимаемая Озоном из фильма в фильм. Только делает он это так аккуратно, что подчас не поймешь - смеется он или рыдает над своими персонажами. Озон - откровенен, подчас даже слишком. Нет, он не Ларс фон Триер, с его физиологичной "Нимфоманкой". Озон тоньше, изысканнее. Он мрачен и весел одновременно. И в этом, наверное, его главная прелесть. 

Мне повезло "познакомиться" с режиссером после просмотра самой "безобидной" его картины, "Ангел" (кстати, единственный англоязычный фильм в его карьере). Классическая история о слишком больших надеждах. Так много общего с "Унесенными ветром", такие красивые декорации. И, наверное, это действительно было везением - начать смотреть Озона именно с "Ангела" и потом только перейти к лучшей его вещи - "8 женщин", и уж тем более к последним работам типа "Молода и прекрасна" и "В доме". Потому как последние две нужно смотреть имея представление о том, на какие откровенности может перейти режиссер, о том, что он не ткнет вас носом - "это хорошо, это плохо" и что даже самых странных персонажей он покажет... красиво. Потому что любит их. 

Под занавес 2014-го года у Франсуа вышел новый фильм, который называется "Новая подружка". Зачем было такое огромное вступление? Потому что, как и смотреть "нового Озона" надо примерно представляя прошлые его работы, так и читать о "новом Озоне" надо по тому же принципу.